Digital Fashion mit CLO 3D — Produktentwicklung II

Dieser Kurs ist die konsequente Fortführung der CLO-Grundlagenmodule und richtet sich an alle, die ihre Kenntnisse in der dreidimensionalen Modegestaltung gezielt vertiefen und ausbauen wollen. In vier aufeinander abgestimmten Praxisprojekten erarbeiten die Teilnehmenden professionelle Portfolio-Stücke: von der exakten Simulation von Knöpfen, Reißverschlüssen und Zutaten über realistische Materialbibliotheken für Pelz und Denim bis hin zur vollständigen Ausarbeitung von Schuhen, Accessoires und hochwertigen Handtaschen. Der Kurs verbindet handwerkliche Detailarbeit mit den Ansprüchen moderner digitaler Produktentwicklung und bereitet die Teilnehmenden darauf vor, in Agenturen, Modehäusern, Verlagen und Medienproduktionen souverän mit CLO zu arbeiten. Wer diesen Aufbaukurs abschließt, hat ein aussagekräftiges Showcase-Portfolio und beherrscht den gesamten Workflow von der Materialerstellung über die Simulation bis zur professionellen Präsentation des fertigen digitalen Kleidungsstücks.

Der erste thematische Block widmet sich der detaillierten Gestaltung von Knöpfen, Reißverschlüssen und weiteren Zutaten. In der Modeproduktion machen diese Kleinteile oft den Unterschied zwischen einem überzeugenden und einem flachen 3D-Rendering aus. Die Teilnehmenden erarbeiten, wie Zutaten als eigene Objekte modelliert, physikalisch korrekt simuliert und in bestehende Kleidungsstücke integriert werden.

• Aufbau und Parameterisierung von Knopf-Geometrien in CLO
• Simulation von Knopflöchern, Nähten und Durchstichen
• Reißverschlüsse als animierbare Elemente anlegen und testen
• Nieten, Ösen, Haken und Druckknöpfe maßtreu platzieren
• Unterschiedliche Metallic- und Kunststoffshader für Metall und Plastik
• Übergabe der Zutaten-Assets in eine wiederverwendbare Bibliothek

Der zweite Block befasst sich mit der Simulation schwieriger Materialien: Pelz und Denim. Beide Materialtypen stellen besondere Anforderungen an Shader, Physik und Darstellung und erfordern spezifisches Fachwissen, das in diesem Block systematisch erarbeitet wird.

• Unterschiede zwischen woven, knit und fur-Fabric-Typen in CLO
• Konfiguration von Flausch, Länge und Ausrichtung bei Pelzmaterialien
• Dehnungsverhalten und Köperbindung bei Denimgeweben korrekt einstellen
• PBR-Texturen (Diffuse, Normal, Roughness) importieren und abstimmen
• Farbvariationen und Wascheffe

kt-Overlays realistisch darstellen

• Render-Einstellungen für hochauflösende Lookbook-Aufnahmen

Im dritten Projektblock steht die vollständige Entwicklung von Schuhen und Accessoires im Mittelpunkt. Schuhe gehören zu den technisch anspruchsvollsten 3D-Objekten in der Modewelt, da sie mehrere Materialien, präzise Passform und komplexe Geometrie vereinen.

• Leistenmodellierung als Grundlage für Schuhoberteil und Sohle
• Schaft, Futter, Laufsohle und Absatz separat anlegen und verbinden
• Schuhbänder, Schnallen und Klettverschlüsse als dynamische Elemente
• Tasche, Gürtel, Hut und Schmuck als ergänzende Accessoires modellieren
• Materialmixe aus Leder, Textil, Gummi und Metall innerhalb eines Projekts
• Konsistente Proportionen zwischen Schuh und Bekleidungs-Outfit sicherstellen

Der vierte Block ist der Ausarbeitung von Handtaschen gewidmet. Hochwertige Lederwaren erfordern präzise Kantenbearbeitung, realistische Nahtlinien und eine überzeugende Voluminositäts-Simulation.

• Grundkonstruktion der Handtaschen-Silhouette und Volumenkörper
• Griffe, Trageriemen und Schulterriemen mit Nähten und Schnallen
• Futter, Taschen-Inneneinteilung und Magnetverschlüsse
• Ledershader mit korrekter Spekularhöhe und Kratzungs-Overlay
• Logoprägungen und Hardware-Details für Luxus-Anmutung
• Professionelle Produktfoto-Komposition und Exportformate

Praxisprojekte als Portfolio-Referenzarbeiten

• Projekt 1: Vollständig ausgearbeitete Zutatenbibliothek für einen Damenmantel
• Projekt 2: Pelz-Gilet und Denim-Jeans mit realistischen Materialshaders und Simulationsnachweis
• Projekt 3: Sneaker-Modell mit Leisten, Sohle und zwei Farbvarianten plus Gürtel und Cap als Accessoires
• Projekt 4: Strukturierte Leder-Handtasche mit Innenfach, Magnetverschluss und professioneller Render-Präsentation
• Vergleichsrendering vor und nach Parameteroptimierung für jedes Projekt
• Saubere Ablage aller Assets in strukturierten CLO-Bibliotheksordnern
• Export aller Projekte als hochauflösende PNG-Produktbilder und glTF-Dateien
• Zusammenstellung des Portfolios als kompakte Präsentationsmappe (PDF oder Webgalerie)
• Qualitätssicherung: Peer-Review-Runde mit Feedback zu Passform, Materialqualität und Präsentation
• Projektabschlussdokumentation mit Workflow-Beschreibung und Lernreflexion
• Übergabe der finalen Portfolio-Objekte an die Anbieter-Bibliothek für den weiteren Kursweg

Die vier Projekte bauen aufeinander auf und steigern kontinuierlich den Komplexitätsgrad. Wer alle vier erfolgreich abschließt, hat ein repräsentatives Portfolio, das bei Bewerbungen im Bereich Digital Fashion, Produktentwicklung oder 3D-Visualisierung sofort überzeugt. Jedes Projekt endet mit einer Präsentationsaufgabe, bei der die Teilnehmenden ihr Rendering im Kurs vorstellen und strukturiertes Feedback erhalten. Diese Feedbackschleifen sind essenziell für die Qualitätsverbesserung und fördern ein tiefes Verständnis für die ästhetischen und technischen Standards der Branche.

Dieser Aufbaukurs richtet sich an Personen, die bereits erste Erfahrungen mit CLO 3D gesammelt haben und nun systematisch fortgeschrittene Workflows für anspruchsvolle Produkte erlernen wollen. Er eignet sich besonders für Fachkräfte und Quereinsteiger, die eine berufliche Neuorientierung im Bereich Digitale Mode, 3D-Produktentwicklung oder Mediengestaltung anstreben.

• Mode- und Bekleidungstechniker, die von der 2D- in die 3D-Arbeit wechseln
• Produktentwickler und Schnittmacher aus der Textilindustrie
• Designer, Grafiker und Mediengestalter mit Interesse an dreidimensionaler Modevisualisierung
• Fotografen und Stylisten, die virtuelle Produkt-Shots in ihren Workflow integrieren wollen
• Personen aus der Werbe-, Agentur- oder Filmbranche mit Bedarf an realistischen Bekleidungs-Assets

Der Kurs wird im Combined-Learning-Format durchgeführt und verbindet angeleitetes Online-Lernen mit betreuten Projektphasen. Die Unterrichtsform ist stark praxisorientiert: Jede Lerneinheit endet mit einem konkreten Handlungsauftrag, dessen Ergebnis in das Portfolio einfließt. Lehrvideos, kommentierte Workflows und Musterlösungen stehen auf einer Lernplattform zur Verfügung. Tutoren geben regelmäßig schriftliches und mündliches Feedback zu eingereichten Projektdateien. Peer-Reviews zwischen Kursteilnehmenden fördern den kollegialen Austausch und schulen das kritische Auge für Qualitätsmerkmale in der 3D-Simulation. Der Kurs wird in Vollzeit absolviert und ist darauf ausgelegt, innerhalb von einem bis maximal drei Monaten vollständig durchgeführt zu werden.

Die Weiterbildung ist als Vollzeitkurs konzipiert und dauert in der Regel zwischen einem Monat und drei Monaten. Der genaue Zeitrahmen hängt vom jeweiligen Anbieter und dem individuellen Lerntempo der Teilnehmenden ab. Die tägliche Lernzeit entspricht einem regulären Arbeitstag. Zwischen den einzelnen Projekten sind kurze Selbstlernphasen vorgesehen, in denen die Teilnehmenden ihre Ergebnisse überarbeiten und die erhaltenen Feedbacks einarbeiten. Die Kombination aus strukturiertem Lehrplan und eigenverantwortlichem Projektfortschritt macht den Kurs sowohl intensiv als auch nachhaltig.

Nach erfolgreichem Abschluss erhalten die Teilnehmenden ein trägerinternes Zertifikat beziehungsweise eine qualifizierte Teilnahmebescheinigung des jeweiligen Bildungsanbieters. Dieses Dokument belegt die erworbenen Kenntnisse in der fortgeschrittenen 3D-Modegestaltung mit CLO und ist zusammen mit dem erstellten Portfolio ein wertvoller Nachweis für Bewerbungen im Bereich Digital Fashion und Produktentwicklung. Ein staatlich anerkannter Abschluss wird nicht vergeben; das Zertifikat hat den Charakter einer qualifizierten Fachbescheinigung.

Wer diesen Kurs erfolgreich abschließt, ist in der Lage, in der modernen Modeindustrie sofort produktiv zu arbeiten. Die Fähigkeit, hochwertige 3D-Kleidungsstücke inklusive Zutaten, Spezialmaterialien und Accessoires zu erstellen, ist am Arbeitsmarkt gefragt — von etablierten Modehäusern über Produktionsagenturen bis hin zu Spieleentwicklern und Filmstudios. Das erstellte Portfolio bietet beim Bewerbungsgespräch einen unmittelbaren Qualitätsnachweis, der weit über ein Abschlusszeugnis hinausgeht. Die Nachfrage nach digitalen Modevisualisierungen wächst rapide: Virtuelle Anproben, NFT-Mode, nachhaltige Produktentwicklung ohne physische Prototypen — all das setzt profunde CLO-Kenntnisse voraus. Mit diesem Kurs positionieren sich die Teilnehmenden als Fachkräfte an einer Schnittstelle, an der Kreativität und technisches Know-how zusammentreffen. Für AZAV-zertifizierte Bildungsträger besteht die Möglichkeit, diesen Kurs über einen Bildungsgutschein der Bundesagentur für Arbeit oder der Jobcenter zu finanzieren. Je nach individueller Situation kommen auch das Qualifizierungschancengesetz, die Berufsförderung der Bundeswehr, Leistungen zur Rehabilitation und Teilhabe oder Förderungen der Deutschen Rentenversicherung in Betracht. Eine Beratung durch den jeweiligen Kostenträger klärt, welcher Förderweg im Einzelfall greift.