Junior AR/VR Designer: Adobe Aero & Storytelling – Kurs

Immersive Erlebnisse in Bildung, Unterhaltung, Marketing oder Produktdesign entstehen nicht allein durch Technik, sondern durch die Verbindung aus technischem Werkzeugverständnis, kreativem Prozess und erzählerischer Gestaltung. Diese Weiterbildung führt in die Grundlagen von Augmented Reality und Virtual Reality ein, vermittelt den praktischen Umgang mit Adobe Aero zur Erstellung eigener AR-Erfahrungen und verbindet dies mit Kreativitätstechniken sowie Storytelling-Methoden, die speziell für immersive Umgebungen entwickelt wurden.

Das erste Modul führt in die Grundlagen und Anwendungsmöglichkeiten von AR und VR ein und vermittelt den praktischen Einstieg über Adobe Aero.

• Einführung in Augmented Reality, Virtual Reality und Adobe Aero
• Erstellung eigener AR-Erfahrungen mit Adobe Aero
• Plattformübergreifende Theorie zu virtueller und erweiterter Realität
• Grundlagen der Immersion in VR-Anwendungen
• Gestaltung von Interaktionen und Animationen in AR
• Einordnung typischer Einsatzfelder von AR und VR

Das zweite Modul vertieft fortgeschrittene VR-Technologien und zeigt aktuelle Entwicklungen und Trends im Bereich immersiver Medien.

• Computer Vision als technische Grundlage für Augmented Reality
• Einsatz von VR in der Gaming-Industrie
• Gestaltung von VR-Interaktion und Benutzereingabe
• Aktuelle Trends und Zukunftsaussichten von AR und VR
• Technische Anforderungen an interaktive VR-Umgebungen
• Einordnung neuer Entwicklungen im AR/VR-Umfeld

Das dritte Modul widmet sich kreativen Prozessen und Techniken, die für die Konzeption von AR- und VR-Erlebnissen benötigt werden.

• Methoden zur Inspiration und Ideenfindung
• Kreativtechniken wie Umsetzen, Kombinieren, Umkehren und Ersetzen
• Denkmethoden für Gruppenarbeit und Einzelarbeit
• Phasen des Kreativprozesses im Überblick
• Anwendung und Umsetzung konkreter Kreativitätsmethoden
• Übertragung kreativer Konzepte auf technische Umsetzungsmöglichkeiten

Das vierte Modul behandelt Narration und Storytelling speziell für Augmented- und Virtual-Reality-Umgebungen.

• Grundprinzipien des AR-Storytelling
• Narrative Strukturen für Virtual-Reality-Erlebnisse
• Unterschiede zwischen linearem und interaktivem Erzählen
• Einbindung von Nutzerinteraktion in die Erzählstruktur
• Gestaltung von Spannungsbögen in immersiven Umgebungen
• Zusammenspiel von Technik, Kreativität und Narration im Gesamtkonzept

Der praktische Anteil verbindet technische Umsetzung, Kreativprozess und Storytelling anhand eigener AR/VR-Projektarbeiten.

• Erstellung einer eigenen AR-Erfahrung mit Adobe Aero
• Gestaltung einfacher Interaktionen und Animationen in AR
• Anwendung von Kreativitätstechniken zur Ideenfindung für ein eigenes Konzept
• Durchlaufen der Phasen des Kreativprozesses an einem Beispielprojekt
• Entwicklung einer narrativen Struktur für ein AR-Erlebnis
• Konzeption einer VR-Umgebung mit Fokus auf Immersion
• Skizzierung von VR-Interaktionsmöglichkeiten für Nutzereingaben
• Übertragung eines Storytelling-Konzepts auf eine interaktive Umgebung
• Diskussion aktueller AR/VR-Trends anhand eigener Projektideen
• Präsentation eines eigenen AR- oder VR-Konzepts
• Feedbackrunden zu Gestaltung, Technik und Erzählstruktur
• Überarbeitung eines Konzepts auf Basis des erhaltenen Feedbacks
• Dokumentation des eigenen Projekts als Grundlage für ein Arbeitsportfolio

Die Weiterbildung verbindet bewusst technisches Werkzeugwissen, etwa den Umgang mit Adobe Aero und Grundlagen der Computer Vision, mit den weicheren Kompetenzen aus Kreativprozess und Storytelling. So entsteht ein Verständnis dafür, dass überzeugende AR- und VR-Erlebnisse erst durch das Zusammenspiel von Technik, Kreativität und Erzählstruktur gelingen - eine rein technisch perfekte AR-Szene ohne erzählerischen Rahmen bleibt für Nutzende oft ebenso wenig überzeugend wie eine gute Geschichte ohne funktionierende Interaktion. Am Ende der Weiterbildung können Teilnehmende eigene AR-Erfahrungen technisch umsetzen, kreative Konzepte für immersive Umgebungen entwickeln und diese in eine überzeugende narrative Struktur einbetten.

Die Weiterbildung richtet sich an Personen mit Interesse an der Gestaltung immersiver Medien, die einen praxisnahen Einstieg in Design und Konzeption von AR- und VR-Erlebnissen suchen.

• Personen mit gestalterischem Interesse an Augmented und Virtual Reality
• Quereinsteigende, die sich in Richtung Mediengestaltung für AR/VR orientieren möchten
• Fachkräfte aus Design oder Medienproduktion, die AR/VR-Kompetenzen ergänzen wollen
• Personen mit Interesse an interaktivem Storytelling in neuen Medienformaten
• Mitarbeitende in Bereichen wie Bildung, Marketing oder Produktdesign mit Bezug zu immersiven Anwendungen

Die Weiterbildung verbindet den technischen Einstieg über Adobe Aero mit konzeptioneller Arbeit an Kreativtechniken und Storytelling-Methoden, sodass Design und Umsetzung nicht getrennt, sondern anhand eigener Projektideen gemeinsam erarbeitet werden. Feedbackrunden zu den entstehenden AR/VR-Konzepten unterstützen die kritische Auseinandersetzung mit der eigenen Gestaltung und die Weiterentwicklung erster Entwürfe zu ausgereifteren Konzepten.

Die Weiterbildung deckt technische Grundlagen von AR und VR, den praktischen Umgang mit Adobe Aero, Kreativitätstechniken sowie Storytelling-Methoden in einem zusammenhängenden Curriculum ab. Der zeitliche Rahmen ist so bemessen, dass sowohl technisches Werkzeugverständnis als auch kreative Konzeptarbeit an eigenen Projekten ausreichend Raum erhalten.

Die Weiterbildung schließt mit einem trägerinternen Zertifikat beziehungsweise einer Teilnahmebescheinigung als Junior Augmented & Virtual Reality Designer ab. Es handelt sich um eine anbieterseitige Bestätigung der Kursteilnahme und der erarbeiteten Kompetenzen, nicht um eine externe Herstellerzertifizierung.

Wer diese Weiterbildung abschließt, verfügt über ein Grundverständnis dafür, wie technische Umsetzung, kreativer Prozess und Storytelling bei der Gestaltung von AR- und VR-Erlebnissen zusammenwirken. Statt sich allein auf ein Werkzeug wie Adobe Aero zu konzentrieren, lernen Teilnehmende, technische Möglichkeiten von Beginn an mit einer durchdachten Erzählstruktur zu verbinden. Besonders wertvoll ist die praktische Auseinandersetzung mit Kreativitätstechniken, die über reine Werkzeugschulung hinausgeht: Wer Phasen des Kreativprozesses bewusst durchläuft, entwickelt tragfähigere Konzepte als jemand, der direkt mit der technischen Umsetzung beginnt. Dieses methodische Vorgehen prägt die gesamte Weiterbildung. Für den weiteren beruflichen Weg eröffnet diese Kombination einen Einstieg in Tätigkeiten als Mediengestalter/in für AR/VR, als Designer/in für immersive Anwendungen in Bildung, Marketing oder Produktdesign, oder als Grundlage für eine Vertiefung in Richtung XR-Entwicklung mit stärkerem technischem Fokus. Das im Kurs entstehende eigene AR/VR-Konzept lässt sich zudem direkt als Arbeitsprobe in Bewerbungsportfolios für Design- oder Mediengestaltungsstellen einbringen, was gerade beim Berufseinstieg in ein noch junges Tätigkeitsfeld von Vorteil ist.